Lee Perry en Mèxico

     Lee Perry  en México      

                                                    Por: Ramón  Ortiz  M.

                                        

                                 Prueba no superada    

  El aguacero que inundo esta tarde hace un poco difícil llegar, aunque al hacerlo el ritual exige que no se valla directamente a la entrada así que damos unas vueltas por ahí viendo quien se acerca, que tipo de publico asistió al llamado.

  La propaganda nos llegó hacia tan solo unos días antes, a pesar de que sabíamos que era seguro, que era inminente la presentación esta noche de Mad Profesor y de Lee Perry,  tan solo a un par de días pude comprobarlo con una propaganda impresa, pues aun así no acababa de creerlo, además  Rootical colaboro en la confusión pues a unos días se cambio de lugar la supuesta presentación, algo extraño pues el trabajo de esta organización que se había mostrado en otra ocasión  a la alza y esta noche era su prueba de fuego, lastima por ellos (prueba no superada).

                                     Charcos y gorilitas

 Charcos por la banqueta, aparente poca asistencia, publico que tiende mas hacia lo que se ve en tocadas electrónicas, pocos jóvenes un publico que raya en los treinta pa ´arriba ,  taquillas sin la tradicional cola para adquirir boletos , el acceso es fácil claro billete de por medio , la otra parte del ritual siempre es humillante para mi, poner mi cara de pendejo (cosa que ya ni me cuesta) encabronarme con quienes “controlan” el acceso , rogar un ratón pa´ que me dejen pasar mi cámara , tratar de explicar , frustrarme , mandarlos a la verga y entrar (sin cámara claro), esa parte ya la tengo de sobra estudiada, tal vez  debería incorporarla a la parte ritual y que sin embargo me cuesta tanto acostumbrarme , aunque la neta ya no me afecta tanto.

       

                                    Desfile de estrellas

   La propaganda con diseño electrónico dejaba muchas dudas de lo que seria esta fiesta que anunciaba como estelar a Lee Perry el verdadero padre del reggae, Bien ahí estábamos moviendo un poco el cuerpo al ritmo de colectivo Nortec, fresca música que se realiza en las tornamesas de Tijuana  y que fue de lo mas chido que se presento esa noche, sorprende el manejo que tiene el dj, quien acompañado de una muestra de arte en la pantalla nos mantiene atentos.

 Lo que siguió fue algo insufrible, ritmos que se atraviesan y que no encuentran coherencia en mi cerebro, desfile de "estrellas" de la electrónica  que desconozco y que no quiero conocer.

                           Ingeniebrios  de sonido sordos                                         

  Al escenario y al quite esta la presencia del Mad Professor , la ingeniería de Ariwa los haría pedazos, pensé y cuando echaba porras al buen Mad otra decepción mas, ridículo resulta ver como sufre Mad prfessor cuando aquel sonido que debiera sonar chingonsisimo si tomamos en cuenta que este recabron es ingeniero de sonido de sus propios estudios, suda y se encabrona , ríe nervioso por que se oye de la reverga ,  le busca por aquí y no le encuentra por allá y ni madres , Zakeya lo sabe canta sin presionarse tanto, voltea a ver al Mad sin atinar que hacer , ¿seguir cantando?, apelando al compromiso o simplemente esperar opta por lo primero y se revienta el gañote cantando a capella, fallas y mas fallas.

  El Mad prefiere detener todo ahí mismo y hacer justicia a nosotros que nos tapábamos los oídos con bolitas de servilleta que poco ayudan, eso, mereció un aplauso apagaron esa madre.

  El Mad ya no saldría.  Alguien tomo el control Alika no desperdicio su oportunidad y se avienta junto a Zakeya un buen dueto y Sister Audrey nos regala calidad en su cantar.

   Lo que vino después no tuvo mucho interés al menos para mi, que ya estaba esperando Por Lee Perry  aunque el espectáculo lo brindo un señor que dijo ser el "jefe" del evento, aunque mas bien fue el organizador del desmadre y se dio vuelo el y su ego decomisando algunas cámaras , llamando la atención a algunos periodistas que hacían su trabajo y dando ordenes cual reyesillo caprichoso en sus dominios.

            Cabello rojo, actuación gris + premio de consolación

       Lee Perry es un señor que no impone respeto y al que  sin embargo todos hacen caso.

Lee Perry en Mèxico

 Su historia es la historia misma de la música en Jamaica, su influencia y sus alcances tienen que ver lo mismo con el reggae que con la electrónica actual,  por eso el poco publico que hoy asistió esta dividido en esas dos ramas, quienes por un lado asistieron pensando que Lee Perry haría algo acorde a su mas reciente disco que tiene mas que ver con los sonidos actuales de ambiente electrónico y quienes esperan oír el repertorio de viejos clásicos.

 Ambos públicos se equivocaron esta vez Lee Perry solo cantara algunas canciones por espacio de poco mas de una hora así que disfrutamos de aquellas  viejas versiones que en su tiempo le fueron robadas a Bob Marley, ejecutadas con acetatos dispuestos para la ocasión por el Mad Professor que hace su labor en las tornamesas ya mas calmado.

Lee Perry en el escenario 

   Las canciones fueron disfrutables aunque yo esperaba, por que su historia asi lo avala algo mas espectacular de parte de Lee Perry flamante ganador de un premio Grammi recientemente y que a mi parecer dejo mucho que desear, gris actuación que vencida por el comprensible cansancio de los años no responde al brillante historial del genio de Upsetter, que se sienta para no levantarse mas, al menos esta noche. 


 Gran noche de gala, perdón,...   quise decir de falla

               

    El premio de consolación lo trajo Earl 16 que desde Inglaterra nos lleva por un paseo al verdadero Rock steady que hace cerrar los ojos por un momento y olvidar las fallas que rodearon lo que pudo ser una gran noche. Y que a pesar de tanta falla me caí de madre que aun así lo fue.

Por la libertad de Mumia Abu Jamal

http://rt.com/news/mumia-abu-jamal-interview-657/

Desde su celda en la prisión Mahanoy en el estado de Pensilvania,  Mumia Abu-Jamal habla con  Anastasia Churkina del canal de televisión RT (Russia Today).

RT (intro): Activista y periodista revolucionario,  premiado ciudadano honorario en más de 20 ciudades con una calle nombrada en su honor en Francia, su caso es uno de los más debatidos en la historia jurídica moderna. Acusado de asesinar a un policía en los años ’80, Mumia Abu-Jamal pasó casi tres décadas en el corredor de la muerte. En [diciembre], salió del corredor y ahora está purgando una sentencia de cadena perpetua sin reunir los requisitos para ganar la libertad condicional. Por primera vez desde su traslado, concede una entrevista exclusiva a RT desde prisión.

RT: Muchísimas gracias por hablar con nosotros hoy. Para empezar, quisiera preguntarle que si usted no estuviera tras las rejas y pudiera estar en otro lugar en el mundo, ¿en dónde estaría y qué estaría haciendo? 

Mumia Abu-Jamal: Desde mi juventud he sido muy internacionalista, es decir, presto atención a lo que pasa en otras partes del mundo y pienso en la vida de la gente en diferentes países. Naturalmente, como africano-americano, me encantaría pasar tiempo en diferentes partes de África. También tengo muchos

amigos, amigas y seres queridos en Francia. Me gustaría llevar a mi familia, mi esposa, mis hijas y mis hijos a conocer nuestra calle en París.

RT: Al estar tras las rejas, parece que usted observa  con más atención los importantes sucesos en el mundo que la mayoría de personas que pueden andar libremente por las calles. Durante los últimos 30 años, ¿en cuál evento le hubiera gustado participar?

MAJ: Más que nada, creo que me hubiera gustado formar parte del movimiento anti-apartheid en Sudáfrica. Además de ser un movimiento plenamente sudafricano, también fue un punto de contacto global con respecto al conflicto

entre la supremacía blanca vs la libertad y dignidad del pueblo africano. Por eso, es lógico que Sudáfrica hubiera sido mi primera elección.  Pero donde haya gente luchando por su libertad, me despierta las ganas, me llama la atención y me apasiona esa lucha.

RT: A final de este mes usted cumplirá 58 años, y esto significa que habrá pasado más de la mitad de su vida tras las rejas. Es algo que la mayoría de la gente ni siquiera puede empezar a imaginar. ¿Cómo se siente eso? y ¿de qué manera le ha cambiado? 

MAJ: De hecho he pasado la gran parte de mi vida en el corredor de la muerte. Y no hay manera de que esto no tenga un profundo efecto en la consciencia de uno

y en su manera de ver e interactuar con el mundo. Me gusta decirme que en realidad yo pasé mucho de ese tiempo al otro lado de las rejas, en otros países y otras partes del mundo, porque es lo que hice mentalmente. Pero lo mental sólo puede llevarle a uno hasta cierto punto. El hecho es que pasé la mayoría de mi vida en el corredor de la muerte. Por eso, de muchas maneras, hasta la fecha, sigo viviendo en el corredor de la muerte en mi propia mente si no en la realidad.

RT: Para muchas personas, su historia se ha vuelto un símbolo de un sistema de justicia fallido. En su obra usted ha descrito este sistema como “una guerra contra los pobres” y “un esfuerzo para deshacerse de los sin dinero y techo”. Considerando que su vida ha sido tan afectada por este sistema, ¿a usted personalmente le queda alguna fe en ello?

MAJ: Me acuerdo que cuando yo era un adolescente en el partido Panteras Negras, fui a Manhattan para protestar contra el encarcelamiento político de Ángela Y. Davis y las amenazas que ella enfrentaba. Yo, como muchos otros Panteras, leí sus escritos. Cuando Davis denunció el sistema carcelario, estaba hablando de tal vez 250,000 o 300,000 personas encarceladas en Estados Unidos no sólo como un problema para resolver, sino como una crisis, una situación que rayaba en el fascismo. Si nos adelantamos 30 o 40 años hasta la actualidad, hay más de 300,000 presos sólo en California, que es solo uno de los cincuenta estados. La población carcelaria de California, y no me refiero a Estados Unidos, sólo California, supera la de Francia, Bélgica,  juntos con tal vez 4 o 5 otros países.

En aquel entonces no pudimos percibir lo que este sistema llegaría a ser. Cuando uno realmente se fija en lo que está pasando hoy, es monstruoso. Estamos hablando de millones de personas encerradas en el complejo industrial carcelario: hombres, mujeres, niñas y niños. Y este nivel de encarcelamiento masivo, realmente de represión masiva, tiene que hacer un inmenso impacto sobre las comunidades, no sólo a nivel familiar, sino a nivel de la consciencia comunal y social y de la inculcación de miedo en generaciones enteras. Entonces, ha llegado a un nivel y a una profundidad que muchos de nosotros aún no captamos plenamente.

RT: Usted habla de tantas importantes cuestiones sociales y económicas en sus escritos. ¿Tiene un sueño hoy en día? Si pudiera cambiar un aspecto de la situación, ¿cuál sería? ¿Qué es lo que le gustaría ver en Estados Unidos?

MAJ: Nunca hay una sola cosa. Claro es una buena pregunta que voy a contestar, pero debido al sistema de interconexión, y dado que una parte del sistema afecta a otra parte, y que según Antonio Gramsci, la hegemonía del sistema ideológico afecta a todas las otras partes del sistema, no se puede cambiar una sola cosa que, a su vez, afectará a todo lo demás. Ésta es una de las lecciones de los años ’60, porque el movimiento de derechos civiles habló de la integración racial y de cambiar las escuelas. Pero en realidad, la mayoría de los jóvenes pobres y de clase obrera en las escuelas hoy en día pasan sus horas y sus días en un sistema tan profundamente segregado como él de sus abuelos, aunque no está segregado por raza, sino por raza y clase –formalmente por clase, la cual repercute en raza. El gran Jonathan Kozol, quien ha investigado la educación en Estados Unidos durante 40 años,    ha escrito en un libro reciente que el sistema de educación en Estados Unidos es un sistema del apartheid. 

Yo sé de mi experiencia personal, de hablar con mi esposa y mis hijas e hijos que las escuelas a las que asisten mis nietas y nietos son peores que las escuelas donde yo estudié de niño y adolescente. Esto es una condena a todo el sistema. Por haberse  concentrado en una sola cosa o un aspecto del problema anteriormente, la situación se ha vuelto cada vez peor. A pesar de  muchas declaraciones retóricas sobre la educación, las escuelas estadounidenses son una tragedia. Pero creo que será mejor que exprese esto con términos más fuertes. Las escuelas en muchas de las comunidades negras y latinas no son una tragedia, sino un crimen.

RT: Usted fue vigilado por el FBI a la edad de catorce. Ahora cuando es más fácil que nunca vigilar, detener y encerrar a la gente bajo leyes como la nueva Acta de Autorización de Defensa Nacional (NDAA), ¿usted cree que el Big Brother se ha dejado ver oficialmente en el país?

MAJ: Al mirar atrás a la era de COINTELPRI, es evidente que el FBI, sus líderes y sus agentes, sabían que todo lo que hacían fue ilegal. Por eso los agentes fueron capacitados para entrar a escondidas a cualquier lugar y realizar lo que ellos llamaron “trabajitos de bolsa negra” y ese tipo de cosas. Estaban capacitados para cometer crímenes. Pero también les decían:  “más te vale hacerlo y no permitir que te atrapen, porque si te atrapan vas a la cárcel y nosotros no te conocemos; estás solo”.  Lo que ha cambiado en los últimos veinte o treinta años es que no sólo la NDAA, sino también la llamada Ley Patriota, han legalizado todo lo que fue ilegal desde los años ‘50 hasta los ‘70.    Legalizaron las mismas cosas que los agentes y administradores del FBI sabían eran actos criminales en aquel entonces. Esto significa que pueden inspeccionar tu correo, pueden leer tus correos electrónicos, pueden intervenir tu teléfono y todo eso, pero lo hacen a nombre de la seguridad nacional. Lo que estamos viviendo ahora es un estado de seguridad nacional donde el Big Brother está legalizado y racionalizado. 

RT: Usted ha descrito a los políticos como prostitutos trajeados (ofreciendo sus disculpas a las trabajadoras sexuales). Ahora es temporada de elecciones en Estados Unidos.  ¿En quién confía la gente? ¿Para quién votaría usted?

MAJ: Para nadie. No he visto a nadie para quién yo podría votar con la consciencia tranquila porque la mayoría de los candidatos son de los dos partidos políticos principales y todo lo que escucho es pura locura. Llaman a regresar a los buenos viejos tiempos de los años ’50 o a perpetuar el imperio estadounidense, el imperialismo.  ¡Dios mío! ¿Para que podemos votar? ¿Cuántas personas conscientemente salen a votar para el imperialismo, para más guerra, o para que un hijo, hija, padre o madre se inscriba en las fuerzas armadas y se vuelva asesino en masa, bombardero o víctima?

RT: Parece que usted ha respaldado el movimiento de Ocupar Wall Street que ha surgido en EU este año. ¿Este es el tipo de levantamientos que podría cambiar a Estados Unidos y ser bueno para el país?

MAJ: Creo que es el principio de este tipo de levantamiento, porque tiene que ser más profundo, más amplio. Tiene que abordar los asuntos que afectan las vidas de la gente pobre y de clase obrera…Es un buen principio, nada más espero que fuera más amplio y más furioso. 

RT: Usted es la voz de los sin voz. ¿Cuál es su mensaje ahora a las personas que le apoyan, a las que le escuchan?

MAJ: Para citar a Kwame Touré, organícense, organícense, organícense. Los quiero mucho. Gracias por luchar por mí. Luchemos juntos para que seamos libres.

Traduccial español: Amig@s de Mumia de México

para mas informaciòn

Burning Spear Biografia

                                      Burning Spear 

                                                                                                     Por: Ramón Ortiz M.

 Winston Rodney es el nombre de una de las figuras del reggae internacional que ha hecho de su carrera una apasionada lucha por transmitir el mensaje de la libertad que promulgaba Marcus Garvey en sus teorías y escritos, mejor conocido como Burning Spear (Lanza Ardiente) toma el seudónimo de otro personaje cuya característica es la lucha por la liberación de su pueblo el llamado padre de Kenya, Jomo Kenyatta.

 En este sentido Burning Spear retoma a través de su música la lucha de aquellos personajes que lo forman a el como individuo y como artista. Nacido en las montañas en la región de Sta. Ana en 1945, desde muy joven se introduce en las teorías y la practica del rastafarismo.

Burning Spear en México agradece 

 Es el año 1969 cuando enterado de que un vecino al cual siempre veía pasar en un burro subiendo baldes de agua por la colina hacia su casa estaba introduciéndose de manera vertiginosa en el mundo de la música, que tenía ya algunas canciones sonando en Kingston y que tenían cierto éxito en el Sound System decide acercarse a el para pedirle algunos consejos e iniciar su propia carrera en aquel difícil mundo musical.

 Mi vecino llamado Nesta  (comenta en una entrevista) de manera amigable accedió a aconsejarme sobre todo para ponerme en contacto con su propio productor "Sir" Coxsone Dodd propietario del "Studio One", además de aconsejarme sobre como sostener una carrera sin esperar nada a cambio en el corto plazo.

  Claro el "vecino" era Bob Marley quien tempranamente influyo en su incipiente carrera  la cual a la fecha  lleva más de treinta años y varias nominaciones a los ¿prestigiados? premios Grammy en sus cuentas, Sus primeras grabaciones son bajo el mando de Coxsone, "Door Peep" se cuenta  como su debut en el "Studio One" en adelante la carrera de Burning seria como Bob lo predijo una carrera de resistencia con altibajos y en  constante cambio en cuanto a sus productores y casas disqueras, pero su material todo se mantiene en un nivel de calidad muy aceptable, sus letras que continúan siendo fieles al mensaje garveyista y son puestas al servicio de la esperanza.

  Dentro de su discografía se cuentan diversas recopilaciones (sus primeras producciones fueron discos de acetato sencillos) que han sido recopilados posteriormente en álbunes de larga duración y lanzados al mercado.

  A la fecha su discografía oficial se conforma de 40 discos y se espera que el próximo salga en el mes de Abril, 2003 les adelantamos el nombre “Free Man”. 


calor creativo


(Burning Spear en México)

                                                                                Por: Ramón Ortiz M.

 Adentro el frío, el cansancio y la espera habían hecho lo suyo, la mayoría del publico joven había abandonado el lugar, afuera cercando la entrada policías amontonados hacían guardia frotándose las manos y de vez en cuando soltando algún "masapanazo" como pa´quitarse el frío a quien osa pasar cerca de ellos bien pínche mariguano.

  Las centellas en el cielo producidas por sendos cohetones, anuncian que lo que estamos por presenciar será algo que jamás olvidaremos, la banda en el escenario pulsa ya sus instrumentos, ambientando a los asistentes que inquietos avanzan juntando cuerpos y mutuos fríos.

  Burning Spear es un señor experimentado de eso no hay duda, su longeva carrera por la música y los escenarios en todo el mundo lo han curtido todo sencillez, todo equilibrio, todo personalidad que de vez en vez explota casi olvidando que esta en un escenario y una  multitud tiene frente de si.

Ha cantado tres canciones Marcus Garvey su tema recurrente, de pronto salta con gran agilidad, como un boxeador que se quita el frío, se despabila y se prepara para dar la mejor batalla, de ahí en adelante se nota más relajado y contento, la música le recorre el cuerpo y las notas de su voz las deja salir solo después de haberlas sentido dentro y así como desatorándolas de sus entrañas su cara es una mueca que sufre y siente de verdad lo que canta, a veces parece llorar cuando el mensaje garveyista busca la redención de los hombres y mujeres llamados de color, la banda le sigue de cerca el paso en un impecable roots dispuesto para que  Burning haga lo suyo es decir disfrute cantando y que pone el marco necesario cuando Spear ya encendido se abalanza sobre los cueros de sus congas y nos regale una sesión que tiene más que ver con la inspiración y sus manos pongan el ritmo y el toque que recoge aplausos y gritería que Burning agradece con alegría y claro con baile.

Así transcurre la noche que rendida ante el calor creativo de Burning Spear hace una tregua con el frío y da chance de moverse ante el ritmo.

Aquello finaliza no sin antes el ya clásico regreso del artista que gustoso y agradecido cantara de nuevo y dejar constancia de por que la leyenda de Burning Spear es hoy por hoy uno de los iconos del reggae mundial y darle con ello la razón a los cohetones cuando anunciaron aquello de que “esta noche van a presenciar algo que jamás olvidaran”.                  

                

Muertas de Juàrez

 Grito de justicia, Las muertas de Juárez

                                                                              Por: Ramón Ortiz M.

                                                

 _! Si Juárez viviera, una falda se pusiera ¡_  se escucho el grito entre la muchedumbre y luego la respuesta  de otro marchante que respondió _ !mejor que viva Zapata, ese si les ponía en su madre a los asesinos¡_  La marcha esta vez es en silencio pero este silencio no es de resignación, ni de impotencia, es un silencio que acusa y denuncia. Ataúdes de cartón son cargados y marchan como en  procesión, veladoras en mano y dolor en el alma, son mujeres son mujeres de Cd. Juárez. 

Foto: Ramón Ortiz "Luto por Juárez"

  ¿Qué por que están aquí hoy?. Ellas mujeres vestidas hoy de negro, rostro cubierto en señal de duelo son amigas y familiares de mujeres asesinadas sin razón aparente ó por muchas razones ¿Habrá alguna razón para ser asesinado? Justamente por esta pregunta que me hago y se hacen  están hoy aquí, para exigir que se aclare el asesinato sin razón, asesinato de genero, femicidio el crimen contra las mujeres por el solo hecho de serlo, suman ya más de trescientas, sus cuerpos victimados son hallados en condiciones similares algunas zonas son usadas para deshacerse de los cadáveres que presentan las mismas características, mujeres jóvenes adolescentes, de cabello negro, en su mayoría trabajadoras que tienen que caminar largos  trechos por calles mal iluminadas, muchas de ellas se emplean en las maquiladoras por sueldos que apenas alcanzan para la subsistencia, encontradas sin alguna ropa, violadas  y con huellas de tortura,  pezones arrancados y mordidas, golpes o ahorcadas.  Las razones como preguntamos antes se dice son varias y van desde los filmes para depravados sexuales y redes de pornografía, el asesino serial o el robo de órganos.  Y la pregunta sigue en el aire y que hacen las autoridades para detener estos bestiales asesinatos hasta el momento el presidente, perdón quise decir la pareja presidencial no ha hecho ninguna declaración seria en relación a este asunto que es conocido gracias a las familias y amistades de las desaparecidas quienes se han dado a la tarea de resistir hasta conseguir justicia digna.

Ni una muerta mas

Gobernadores y presidentes municipales van y vienen tratan de que no se hable más del tema, lo esconden, tiran la evidencia que el gobierno anterior dejo y dicen que vuelven a comenzar las investigaciones, las denuncias de solapar a los asesinos no son pocas, mientras los familiares piden que el caso sea tomado por una instancia federal, para quitarlo de las manos de quienes parece no les conviene resolver nada.

  Mientras la marcha desemboca en el zócalo y las veladoras iluminan la tarde que se ensombrece, las cruces blancas son bajadas de los hombros para descansar un rato y si la marcha fue de silencio la reunión  es de denuncia "exigimos el total esclarecimiento de las más de trescientas muertas y las más de 500 desaparecidas desde 1993 a la fecha",  se escucha por el micrófono, "exigimos también que caso por caso el gobierno federal investigue", "que los archivos, expedientes y  evidencia sean revisados, pues se sabe que esta siendo destruida y en algunos casos mal armada la investigación" "exigimos que investigue personal competente y que no se oculte y solape a los criminales".

  Y así la denuncia se convierte en combustible para el alma, para seguir y no desfallecer como dice Doña Carmelita mama de una mujer asesinada encontrada en el llamado "Lote Bravo" por donde se encuentran las maquiladoras donde su hija trabajaba y cuyo recuerdo hace brotar lagrimas de los ojos de Doña Carmelita que dice con un nudo en la garganta refiriéndose a su hija _ Mi chiquita tan buena gente_ y limpia sus lagrimas con esas curtidas manos y se llena de aire y aplomo para decir con voz firme _ Nosotras jovencito, no queremos venganza, solamente queremos que se haga justicia _ Y me pregunta algo que yo no atino a contestar ¿Será eso mucho pedir ?.

   Para información dirigirte a: www.geocities.com/pornuestrashijas/

Marcus Mosiah Garvey Biografia

Marcus Mosiah Garvey Biografia        
                                                            por: Ramón Ortiz M.                        

Marcus Moshia Garvey nació en Jamaica en el año de 1887,"Land of Marroons" tierra de cimarrones en las montañas de Cokcpit Country le vio nacer libre, beneficio que heredó de sus abuelos "cimarrones" (esclavos fugados) que junto a otros hombres que lograron liberarse así mismos fundaron un "palenque"tenia la función de "fuerte"resistir los embates de las tropas inglesas que deseaban devolverlos a la esclavitud, este poblado entre la inhóspita maleza tenía la doble función de servir como estancia segura y a la vez como fuerte pertrechado pues a sus alrededores había trampas y empalizadas de ahí lo de "palenque", Land of Marrons el bastión negro de la época esclavista, tierra donde los fugados resistieron por años y años el hostigamiento del ejercito ingles en una permanente guerra de guerrillas la que termino cuando finalmente el gobierno ingles otorga (o mejor dicho reconoce) la libertad de esta comunidaden el año de 1739, un siglo antes de que esta fuera promulgada en el resto dela isla.

Marcus say , Marcus dice...

los 15 años de edad el joven Marcus viaja por primera vez a la capital (Kingston), trabaja en lo que puede para poder sostenerse y cuando logra un trabajo estable se da tiempo para poder asistir a la escuela, pronto habrá noticias de el en los periódicos locales cuando en sus columnas se refieren a él como un "radical" líder que organiza huelgas y otros actos "peligrosos" para el gobierno de su majestad británica.,Pronto comenzara a escribir y a difundir sus ideas sobre crear una tierra más justa en la que los negros todos fueran libres.

Marcus Garvey manejaba una tesis entre el tema utópico de la vuelta a una tierra de libertad y una sensibilidad religiosa negra la cual se reproducía a través del "negro-spiritual" (cantos negros místicos y liberadores) que hablaban del éxodo y del Moisés negro, Garvey daba fundamentos a sus ideas en base a la "holly Piby"(la biblia de los hombres negros) al mismo tiempo que pensaba que los negros todos debían organizarse en su país de adopción con el fin de mejorar sus condiciones en el plano industrial, comercial, social, político y religioso.

 Harlem (el renacimiento negro)

Cuando Marcus concluyo sus estudios de periodismo se traslado a Nueva York, desembocando en el barrio de Harlem1917 donde se convirtió en el gran líder de masas de su época, por aquellos años Harlem era algo asi como la capital cultural negra pues todo aquel que tuviera que ver con algo relacionado a la cultura se daba cita en aquel barrio, músicos, poetas, escritores, pintores y actores llenaban de vida las noches en Harlem,por las luces neón de los grandes salones de baile donde los más grandes músicos de Jazz hacían las delicias de los jóvenes desvelados, reuniones que el gobierno de aquella nación racista quiso a toda costa desaparecer so pretexto de que en aquellos antros "se prostituía la moral de la nación" cuando la causa real era la oposición total al "integracionismo" (la mezcla de razas, o la simple convivencia entre ambas), pues en aquellos lugares donde se tocaba el buen Jazz desde hacia rato jóvenes blancos progresistas asistían sin ningún recato a disfrutar de aquella maravillosa música, al percatarse de aquello el gobierno quiso por todos los medios legales y no, terminar con eso, planearon y realizaron atentados con bombas en los locales donde actuaban las bandas de jazz, hacían redadas para detener por cualquier razón a los jóvenes asistentes y pronto Harlem fue señalado como uno de los peores y mas peligrosos barrios donde se recomendaba no ir. (no les parece familiar la campaña contra el barrio de Tepito en México?)

Pero este "renacimiento" que arranco desde la cultura ya no podía ser detenido se había extendido hasta la piel, hasta los poros de toda la gente de color con Harlem como la trinchera de avanzada.

UNIA( de la idea a la practica)

En esas condiciones Marcus Garvey junto a otros intelectuales negros funda la Asociación Universal para el adelanto del negro (Universal Negro Improvement Association) UNIA , organización que llegó a contar con millones de miembros., Desde esta su organización Garvey ponía en practica sus ideas filosóficas las cuales se basaban siempre en devolverle la autoestima arrebatada a la raza negra, Garvey defendía este orgullo racial y motivaba a la gente a que desde su realidad (pobreza, marginación, piel negra, ghettos y racismo) luchara para cambiar las cosas por algo mejor, nadie supo estimular la imaginación de su gente negra como él.      

"Enseño al hombre negro a reconocer la belleza que hay en el”, decía.

Sus arengas nacionalistas electrizaban a su auditorio, con su sueño de unir a todos los pueblos negros del mundo para reintegrarlos en una África libre y unida con un gobierno propio, Garvey creaba prácticamente la "nación negra" que según la visión de el abarcaría todo el continente africano la original tierra de sus ancestros y cuna de la humanidad toda, para poner en práctica esta idea suya Garvey comisiono a una serie de colaboradores de UNIA , que se encargarían de revisar las posibilidades reales y practicas del proyecto, cuando estos trabajos fueron concluidos no quedaba duda alguna, había que darse a la tarea de construir aquella nueva civilización en la madre África dotándola incluso de una nueva bandera (negro, verde, rojo) y de un himno nacional ( Etiopía, tierra de nuestros padres).

                  ! Un objetivo, Un dios, Un destino ¡

 Garvey rehacía la historia, hablaba de la grandeza del pasado africano y era el primero en atreverse a afirmar que los antiguos egipcios eran negros, que la humanidad toda se había originado en Etiopia y que los blancos no habían dejado de esconder esta verdad.

Escribe en su obra cumbre "Filosofía y opiniones".

“En la época en que Europa estaba habitada por una raza de caníbales, una raza de salvajes odiables y paganos, África estaba poblada de hombres negros cultivados que dominaban las artes, las ciencias y la literatura, de hombres instruidos-- se decía que parecían dioses --.

En su estancia en Nueva York funda el periódico "Negro World" (el mundo negro) bajo el lema "Un objetivo, Un dios, Un destino" este periódico incluía una parte en español y siempre se trato de distribuir en las zonas de negros de habla hispana en el Caribe y América central, desde este vehículo de información trató de exponer sus ideas que ya para esas alturas muchos llamaban "garveyismo" e instruía a los lectores sobre el esplendor de la historia Africana, el heroísmo de las revueltas negras y la barbarie de los pueblos europeos, --de pie raza poderosa--firmaba Garvey.

Escribe en  "Filosofía y Opiniones".

En el siglo XX nacerá una nueva civilización africana, una nueva cultura. “todavía hoy somos esclavos de la industria, esclavos sociales, esclavos políticos, el nuevo negro aspira a una libertad sin limites".

Garvey criticaba el "integracionismo" incluso los matrimonios mixtos le parecían "dudosos" además se oponía abiertamente a los lideres negros de la época que defendían el "integracionismo"( teoría que sostenía que los negros y los blancos podían llegar a una verdadera reconciliación y vivir en armonía, incluso mezclarse) uno de estos lideres fue W.E.B. Du Bois que abogaba por que los negros se integraran a las naciones como cualquier ciudadano y exigir el trato de cualquier otro ciudadano, a diferencia de Garvey que con un discurso "mesiánico" proclamaba su proyecto "separatista" vuelta a la madre África.

El sueño de Garvey

(Black Star Line)

El proyecto de Garvey estaba tomando forma concreta cuando junto con otros lideres de UNIA funda la naviera "Black Star Line"  una flota de barcos que tenia como razón principal realizar el sueño de Garvey quien como un Moisés moderno pensaba en transportar a todos los negros hacia una tierra de libertad, la misión era llevar a todo aquel que quisiera regresar a la tierra de sus ancestros y crear allí las condiciones de vida libre.

Para sostener esta gigantesca aventura UNIA ideo la forma de financiarla con la venta de acciones de la naviera que funcionaba como un colectivo al servicio de la gente negra y cuyas acciones se podían adquirir a través del correo en todo el mundo, de esta manera se puso a prueba la filosofía garveyista  que su líder promulgaba.  

Para  agosto de 1920 la UNIA contaba entre sus filas a más de tres millones de miembros quienes ponían  su confianza y algunas monedas o todos sus ahorros al servicio de la empresa de Marcus Garvey.

           Moisés Negro

 Para mediados de 1920 la UNIA tenía tal fuerza que durante una convención Panafricana donde asistían delegados de países como Brasil, Belice, Haití, Colombia, Canadá muchos más y ante la presencia de unos 25000 delegados Garvey lanza una proclama que se conoció como la carta de los derechos del negro con lo que llama prácticamente a evacuar el continente americano aduciendo que África debe ser para los africanos  a consecuencia de esto muchos blancos con poder político en África piden y comienzan a presionar al gobierno de usamerica, piden que se investigue a Garvey quien a manera de repuesta se dedica a explicar en su diario  Negro World  las artimañas de la colonización y la barbarie de la ocupación blanca en África (razón por la cual Negro World fue censurado en las colonias blancas en África) sobre todo en las colonias inglesas y francesas ofendidos por las afirmaciones de Garvey.

              

                                              Liberia

                          (Del sueño a la pesadilla)

 Mientras tanto UNIA se da a la tarea de poner en la mesa de discusión un plan llamado "Liberia" el cual consistía en refundar el primer estado negro en el continente.

UNIA proponía que las colonias que funcionaban todavía en Liberia nación africana que consiguió su independencia hacía 1847 con lo que se había convertido en la primera republica independiente en todo el continente africano (aunque solo en el papel) porque en realidad operaban ahí intereses franceses y británicos, UNIA se oponía a esto y presentaba un plan para reorganizar la economía de Liberia a la vez que solicitaba a las autoridades de aquel país el ingreso de ciudadanos que con la nueva mentalidad llevarían a cabo el gran plan de hacer del continente negro una tierra digna. Estos planes comienzan a tomar forma concreta cuando en 1926 por fin ceden  los colonialistas  y  abandonan los territorios ocupados por diferentes concesiones y UNIA ve la oportunidad de llevar a su gente obviamente el enlace era la naviera "Black Star Line" la cual se encargaría de este "Éxodo" con Garvey a la cabeza quien para ese entonces era nombrado comandante en jefe de la flota llamada "Legión Africana".

Garvey estaba convertido en un líder  poderoso y carismático, se cuenta que poco antes de un mitin en Georgia un líder del Ku Klux Klan llamado Eduard Young Clarke le pidió que desistiera de sus intenciones de "alborotar" a los negros a lo que Garvey contesto "si no nos dejan escuchar sobre la brutalidad blanca, entonces ustedes hablaran sobre la brutalidad negra".  Para esta época las criticas sobre Garvey y su movimiento eran muy difundidas incluso en algunos diarios negros como el "Crisis" propiedad de W.E:B: Dubois, esto en lugar de debilitar fortalecía a UNIA que se concentro aun mas en su plan "la vuelta a África", mientras otro de sus críticos mas acérrimos el diario "Messenger" de Phillip Randolph se confirma como aliado del Klan cuando acepta una frase de este como "Slogan""Garvey Must Go" que se convierte en seguida en un grupo de campaña cuya labor era desprestigiar a Garvey, su campaña rinde sus “frutos" cuando en 1923 este diario publica tras una exhaustiva "investigación" por parte del grupo ya para ese entonces llamado "Garvey Must Go" la publicación anuncia su "descubrimiento" un gigantesco fraude según se dijo de parte de UNIA al correo de USA y se pide encarcelar a Garvey, secundados por una serie de prominentes hombres de negocios dio inicio la destrucción de UNIA, el cierre de Negro World, el desmantelamiento de la Black Star Line, ellos piden la cabeza de Garvey quien es condenado a dos años de prisión, tomando como base inculpatoria su filosofía es decir el "Garveyismo" mientras la empresa UNIA zozobra es declarada  en banca rota y Garvey es enviado a cumplir su pena en prisión.

Poco antes de cumplir su condena es "perdonado" por el entonces presidente de los estados unidos Calvin Coolidge y deportado a su natal Jamaica.

          El Legado

 En 1923 Garvey en su regreso obligado en Jamaica continua con su labor proselitista esta vez en un diario llamado "The New Jamaican" diario que vio la luz desde julio de 1932 hasta septiembre de 1933 meses de intensa actividad que tuvieron que cortar de tajo cuando fue cesada la publicación por razones financieras y no poder seguir rentando las maquinas para imprimir aquellos artículos que eran de gran contenido político y sobre todo independentista.

 Se cuenta en Jamaica que en cierta ocasión durante un mitin convocado por la UNIA en Kingston en Agosto de 1934 Garvey se encontró con un conocido reportero del "Jamaican Times" con el cual se enfrasco en una discusión sobre música pues Garvey sostenía que la música debía convertirse en un instrumento que se aplicara a la lucha, mientras el periodista decía que si la música era algo espiritual y libre debía dejarse que fluyera así, de pronto la discusión llevo a Garvey a contarle al reportero sobre el culto a Rastafari para terminar recitándole de memoria unos salmos bíblicos cual poemas, para este tiempo ya la concurrencia estaba a su alrededor cuando oyendo esto el músico Mr. B. C. Reid saco su armónica y la improvisada sesión de "Poetry" fue un éxito rotundo pues de esa manera Garvey mostraba la aplicación de la música a la realidad del momento.

Pronto  Marcus Garvey retomaría sus planes y realiza una gira para captar Garveyistas en Inglaterra, pero desde hace algún tiempo se percata de que lo persiguen, ha sufrido hostigamiento y no se siente confiado.

Finalmente  en 1940 en Londres donde según informe oficial que despertó muchas dudas su muerte fue debido a una neumonía.

 Pero el sueño de Garvey continua, ahora convertido en una letanía, en el plano Rastafari la idea de la repatriación esta convertido en algo espiritual....  Pronto abordaremos el tema. 

biografía de Steel Pulse

                Steel Pulse       Biografía                          por: Ramón Ortiz M.

 

Steel Pulse David Hinds

Todo comenzó un buen día, la escuela secundaria,  un barrio de Handsworth, un Birmingham de un Inglaterra que vivía la historia de aquel año, 1974 todo se conjugo para que tres amigos pudieran  llevar a cabo una idea la formación de una banda dedicada al reggae el primer año fue de ensayos y de estudio para el siguiente habían conseguido algunas presentaciones en el circuito punk de la ciudad y más adelante estaban  grabando su primera canción “Kibudu, Mansetta y Abuku” ya desde entonces el perfil de Steel Pulse nombre que surgió de una carrera de caballos seria el del reencuentro con la realidad de los inmigrantes negros y su patria espiritual África, los siguientes dos años son de duro trabajo y resistencia, después  de algunas presentaciones en Londres su popularidad creció como la espuma es entonces cuando el sello “Tempus” se anima a editar una canción del grupo en vivo “Nyah Luv” que apareció en 1977, para esta época la banda que incluía en su formación a Steve Nisbett en la batería se consolida como una banda de espectáculo en vivo pues a través del aspecto visual que incluía todo un arsenal de disfraces que iban desde un atuendo de predicador hasta el uniforme oficial del Ku Klux Klan logran a través de sus actos teatrales y su buena música que el publico asista y al salir hable bien de ellos, el terreno ganado en los escenarios rinde frutos cuando para octubre del 77 en el marco de una gira Burning Spear se presenta junto con Aswad otra de las bandas pioneras del reggae británico a Steel Pulse le fue asignado un lugar que como siempre supo aprovechar al máximo, se dice que Burning Spear quedo impactado con este joven grupo y que durante el resto de la gira se dedico a persuadir a su propio productor Chris Blackwell dueño de “Island Records” para que los fichara. La gira de Burning Spear en Europa había significado la aceptación total del reggae por parte de las grandes audiencias blancas su álbum lanzado en vivo donde recoge parte de su gira en Londres así lo confirma.   El siguiente año Blackwell ponía a prueba el potencial de Steel Pulse y “Ku Klux Klan” viene a ser el primer disco sencillo bajo el mando de Island Records unos meses después un álbum completo el llamado “Handsworth Revolucion” era lanzado a las grandes ventas pues a tan solo unos días de su lanzamiento la banda fue requerida para acompañar en una gira de dos meses a nada menos que Bob Marley & The Wailers en la gira “Babylon By Bus” que incluía fechas en Holanda, Paris, Suecia, España, Noruega, durante Junio y Julio de 1978.

Steel Pulse en México

  En extractos de una entrevista David Hids (cantante de la banda) comenta "Durante esta gira como grupo aprendimos mucho sobre disciplina nos decidimos a ser profesionales de la música, así que el ensayo era obligatorio y extenuante, aprendimos también de la ejecución en etapas, ese ha sido para mi el momento más memorable de mi carrera, cuando en verdad las puertas comenzaron a abrirse para nosotros pues esta gira expuso claramente la música y el lenguaje a veces temido de Steel Pulse".  1978 fue un año decisivo en la carrera de la banda que luchaba internamente por mantenerse unida, unos meses adelante Mykaell Riley anuncia su salida con el argumento de que la agrupación esta tomando un camino que a el no convence y prefiere formar su propio proyecto "The Philharmonic Reggae Orchestra" y hacer trabajos de producción para otros artistas,  mientras David Hinds queda convertido en el líder indiscutible de Steel Pulse e intenta llevar a la banda a un reconocimiento total de la audiencia,  además de que el grupo en general adopta la bandera del Rastafari por lo que para su segundo trabajo con Island Records es un compilado de canciones con mensaje político- espiritual referidos al África llamado "Tribute To The Martyrs" lanzado en 1979, para Julio del mismo año están en una gira junto a Peter Tosh por varios países europeos y en mayo del año 81 forman parte del cartel que presenta el más famoso festival de reggae el Reggae Sunsplash de Jamaica. "Después vinieron tiempos duros" comenta Hinds, en un viaje a Toronto escuchan la noticia Bob Marley parte hacia el monte Zion, al final del año Steel Pulse esta sin compañía disquera y es en Dinamarca que su antiguo productor Karl Pitterson les ofrece tiempo libre de grabación en los estudios "Aarhus", un trabajo arduo que ocupo 25 días, el resultado "True Democracy" durante los siguientes dos años la agrupación viaja a la madre África, al caribe y a Japón, a principios  del año 84 se espera la salida de su álbum "Earth Crisis" que llego acompañada de una gira en el reino unido, "en aquellos tiempos, comenta Hinds el reggae estaba tomando otro camino, la audiencia blanca lo había aceptado solo que la manera de no perder esa audiencia ahora cautiva decían los productores y compañías disqueras era no poner en las letras tanta cuestión política y si más música" el álbum que seguía se topo con estos problemas de veto a las letras "Babylon The Bandit" fue un disco que financiado por la propia banda para la compañía Electra no encontró apoyo en ningún lado a pesar de haber sido considerado en los premios Grammy, a pesar también de la reacción tan diversa del publico, algunos decían que la banda se había alineado al sistema que decía combatir y otros opinaban que había que modernizarse y apegarse a las reglas del mercado para permanecer.  
      A pesar de las protestas de sus viejos seguidores, quienes cuestionan que la banda se esta “suavizando” para agradar a su recién ganada audiencia blanca el “Babylon Bandit” viene a ser un disco que debió su popularidad a la nominación en los premios Grammy del año 95 pero que cuenta entre sus canciones una verdadera joya la llamada “Not King James Version” verdadera denuncia bellamente musicalizada de la omisión histórica de los negros en la Biblia oficial (la versión del Rey Jaime) a quien se le encomendó la traducción de los antiguos textos, cachetada con guante negro que Steel Pulse lanzaba a su ahora creciente publico blanco en todo el mundo, después vendría la firma para el sello MCA. En 1987, la banda hace un receso en sus presentaciones publicas para dedicarse exclusivamente a componer lo que sería conocido como el “State of Emergency”, un disco que siguiendo la línea de su antecesor conserva el estilo de reggae-pop que los llevara a ser la banda soporte de la gira de INXS por usamerica, a tocar en Washington  a beneficio de las victimas del huracán Gilberto, a tocar junto a Santana, Bob Dylan o Robert Palmer. Para 1989 regresan a sus raíces en Birmingham a su estudio “Dub Factory” para grabar “Victims” que saldría al mercado en 1992, en esta época David Hinds entabla una demanda contra una organización de taxis y renta de autos en la ciudad de Nueva York debido a que le niegan el servicio a los rastas acusándolos de practicas racistas y gana el juicio.  Bajo la presión de su compañía inicia una extensa gira que incluye Japón, Australia y Europa que daría origen a su siguiente disco grabado en vivo “Rastafari Centennial” en 1992.

  El álbum "Vex" de 1994 es el último trabajo de la banda para MCA, con esto la banda comienza su retorno a su verdadera raíz musical, las giras alrededor del mundo la re estructuración de la banda y la re activación del sello propio (WMD) "Wise Man Doctrine" en seguida "Rastanthology" es 1996, sus giras incluyen el Caribe y Sudamérica "Rage & Fury" de 1997 y Steel Pulse esta de regreso, haciendo la música "militante" y de contenido social que les dio origen y que sin embargo no deja afuera lo nuevo el "Rap" y el naciente "Dance Hall Ragga".

  "Living Legacy" grabación en vivo que incluye a Holanda y Puerto Rico es una muestra de lo apoteótico que resultan las legendarias giras de Steel Pulse, puedo decir sin temor a equivocarme que Steel Pulse es la banda que más gente ha disfrutado en vivo en todos los tiempos en la historia de la música.   

Steel Pulse Band Poster Barrio Babylonia, Fotos: Ramón Ortiz M.

Sexto Festival Razteca

                       Sexto Festival Razteca  Por: Apolo Valdez Manjarrez

                                                                       

Ceremonia antes del concierto

  La mañana era helada, el frió calaba los huesos, pero aun así la gente comenzó a llegar desde las 8 de la mañana, a pesar de que la entrada seria a las 11am y el inicio del evento a las 12,la fila comenzó a formarse y para las 10 la cola llegaba al final de la calle. Cientos de personas se aglomeraban en la puerta de entrada y en las taquillas, muchos jóvenes con "dreadlocks"característicos de la cultura "Rastafari", así como unos "RudeBoys" y un par de "Skinheads" esperaban entrar a este evento que tendría como invitados muy especiales a  Steel Pulse de Inglaterra y directamente de Jamaica a Burning Spear.  La entrada comenzó a la hora acordada y esta fue de manera ordenada, las primeras 5000 en entrar consiguieron el CD especial que emite para esta  ocasión el 6° Festival, ya adentro se encontraba el tianguis fusionado Chopo-Coyoacan y el estante de la "Casa Rasta" quien esta vez organizo el festival, también se podían encontrar puestos de comida donde desde temprano se encuentra un buen surtido de alimentos como las conocidas garnachas, tacos, tortas, flautas entre muchas otras cosas y para beber que mejor que una "chela" bien fría (aunque seria conveniente esperar un par de horas más).  Antes que el publico ingresara al frente del escenario dio comienzo una ceremonia ritual prehispánica con incienso, cuatro tambores y un caracol, con la finalidad de pedir a los dioses aztecas y en especial a Jah Rastafari que guíen y cuiden de los asistentes.

Los Acuáticos a escena

  Cerca de las 11:30 los Dj´s encabezaron el Festival poniendo la música y ambiente necesarios al ex-balneario "Las palapas" las 12AM de acuerdo al programa daba inicio el controvertido 6° Festival Razteca, envuelto en serias criticas de parte de la "comunidad Razteca" por la organización de este evento encabezado por Tomás Peterson quien tiene registrado el nombre del festival.

  "La Reata" del DF. dio comienzo al reggae haciendo que la aun poca asistencia bailara para quitarse el frió, cinco temas  fusión reggae ska tradicional dieron paso a las siguiente banda "Paro K" de Venezuela  al escenario, en medio de los aplausos de quienes querían seguir escuchando música sin parar, mientras esto sucedía, la gente siguió entrando y admirando la exposición de fotografía instalada en una de las que fuesen albercas del balneario y a la exhibición de Vans.  Bamboo llego un poco tarde pero no afecto demasiado al programa, sólo se cambiaron los lugares con Ya – Lo. Así los regiomontanos, continuaron con el festival. La gente se encontraba poco cansada, esperando a Burning Spear y Steel Pulse, pero aun así respondieron bien al grupo del norte del país que toco unas 5 canciones, con el vocalista brincando e incitando a bailar, cerrando su participación en este evento con un cover de los pericos que la gente canto a toda garganta, para dar paso a la Reggata una agrupación de DF la cual intento prender a la gente teniendo ya poca respuesta, aunque en toda su participación fueron respetados y más de uno continuó bailando. Mientras, en los puestos de comida ya comenzaban a hacerse filas y la exhibición de Vans continuaba su marcha llamando la atención de varias personas al igual que la obra de teatro "Un mensaje de conciencia y amor para el mundo" cerca de las exposiciones de fotos y del Stand de "Barrio Babylonia".

I´n I banda de reggae del sur de Mèxico

800 Reggae de Venezuela continuó en el festival el cual ya comenzaba a tener muestras de cansancio, pero aun así, la gente comió y bebió escuchando buena música con la banda sudamericana que ya habían estado en otros 3 Raztecas anteriormente, considerando el festival del 99 y el de este año los mejores. 800 Reggae espera regresar próximamente a México para seguir tocando con varios grupos de nuestro país.

Al empezar a ponerse el sol, el espectáculo siguió a cargo de La Yaga, agrupación de Guadalajara la cual logro prender a la gente nuevamente, y al dar paso a The remoto y a Ras Carmelo,  el ambiente logro subir aun más el empezar a correr rumores de un cambio de programa, por causas ajenas a los organizadores se tuvo que adelantar la presentación del grupo Ingles Steel Pulse.

La noche ya había llegado y el espectáculo sufrió un nuevo atraso por cuestiones técnicas, pero la espera valió la pena, cerca de las 7 de la noche un juego de fuegos artificiales iluminó el cielo de Las palapas para dar paso a uno de los grupos esperados de la noche y uno de los más representativos del Reggae: Steel Pulse. Al comenzar la música la gente respondió con gritos y aplausos, comenzando a bailar y entonar las canciones de la agrupación del otro lado del atlántico, haciendo caso omiso al frió que se volvía a hacer presente al igual que en la mañana para la gente lo importante era  escuchar Reggae y sentir el ambiente que durante todo el evento se pudo percibir.

Burning Spear directamente de Jamaica salió al escenario entre aplausos de la misma intensidad con la que se despidió Steel Pulse, continuó el excelente espectáculo  presentado en el Razteca este año. La agrupación jamaicana  hizo que la gente siguiera bailando al ritmo de un Reggae muy bien hecho y una excelente mezcla de instrumentos, durante más de una hora en la cual aún un buen número de asistentes continuaban frente en la zona Concious de este festival  nombre que se le asigno a la zona de música. La gente despidió de muy buena manera a la agrupación del Caribe esperando su pronto regreso a nuestro país.

Desgraciadamente no todo fue como se esperaba, ya  que en las afueras del local  se encontraba un buen numero de policías esperando a que terminara el evento para se dijo, “evitar  cualquier clase de desperfecto que se suscitara tanto en el interior como en el exterior del recinto”, lo que hizo que la  organización cambiara el programa y dejara fuera de este evento a La Comuna, SAFT y Nuevas Raíces de Argentina, que esperaban con ansias tocar nuevamente en México un país que les abrió las puertas y esperaba tener así su segundo mejor concierto  en nuestro país  siendo el primero el que tubo con The Skatalites en el Salón 21, desafortunadamente estas esperanzas quedaran para una mejor ocasión.

K-buto Man 

Kabuto Man cerro la noche llegando directamente de Italia lugar donde había estado mucho tiempo con su nueva agrupación,  causando muy buena impresión en los asistentes que ya en un numero muy disminuido no perdieron la ocasión para continuar bailando al  ritmo de Reggae de uno de los músicos de este ritmo más representativo y querido en la escena local.

El evento terminó ya entrada la noche y a diferencia de lo que las autoridades creían y como era lógico la gente abandono el lugar en completa calma y satisfechos por el espectáculo que acaban de presenciar, aunque criticando la dirección que el Festival Razteca está tomando, siendo cada vez más comercial y desviándose de la línea original con la cual había nacido, pero aun así satisfechos por los eventos, la música y sobre todos los grupos presentados en esta tarde - noche esperando que el próximo año se vuelva a realizar y que tenga una calidad similar o mayor que en esta ocasión, pero sobre todo que regrese a las raíces rastafaris de su origen.

Publico ávido de reggae